

观众直呼“美到失语”
“震撼到起鸡皮疙瘩”
当元代壁画上的神袛走下墙面
满屏风动入舞来
5月上演
2026年5月15日-16日
云南省大剧院



永乐宫壁画主要分布在三清殿、纯阳殿、重阳殿这三殿中,其中最为著名的、艺术水准最高的是三清殿中的《朝元图》。壁画长97m,高4.4m,描绘了中国道家诸神朝拜最高尊神元始天尊的盛大场景。


画面上共有286位神祇,可分为两个部分:东部朝班和西部朝班。以八位主神为中心,成员以组为单位,左右平衡,东西相配。壁画绘制了众多神明帝君、星宿仙官、神将、仙女,他们随侍于五帝与西王母等主尊周围,一起行进在朝拜元始天尊的途中。每个人物的衣冠、服饰、面部造像均无一处雷同,是中国古代工笔画中集大成的一部作品,被誉为“东方艺术画廊”。



如此浩大的工程并非一个画家所能完成。《朝元图》采用了特别的创作方式——“工程分包+竞技选拔”:把东西两侧壁画交由不同的画工班子,像“打擂台”一样“竞标”,中间用幕布隔开,保证公平竞争。
请横屏观看,永乐宫壁画制作流程示意图
制图@阿土/星球研究所

舞剧《永乐未央》的大型群舞常采用绝对对称的队形,营造肃穆、稳定、不容置疑的秩序之美。这种美源自宗庙、社稷,充满力量感。


方阵代表大地与规矩(礼)
圆形流转代表天宇与和谐(乐)
舞队在方与圆的队形变换中
演绎宇宙观




舞剧将永乐宫建筑的结构
转化为富有韵律的身体语言
通过舞者的肢体语言
把文物之美展现得淋漓尽致



玉女仙班舞段中
舞者们流畅舒展的身段
行云流水的动作
让原本静止的壁画线条
转化为有呼吸、有韵律的生命流动



舞者们通过错落有致的
起身、叠臂与旋转
精准复刻了古建筑藻井
从中心向四周辐射的层次感




所有形式之美最终指向的内核
是用舞蹈构建了跨越时空的精神家园
让沉睡的文物重获"生命感知"



蓝釉角神不再是冰冷的建筑构件
而是通过张翰灵动的肢体语言
展现出"被唤醒的千年孤独"



通过文物拟人化
揭示了东方"器物载道"的栖居智慧
当我们以诗意目光注视文物时
文物也在凝视我们的精神世界
最终都归于一种东方式的“诗意栖居”

2026年5月15日-16日
云南省大剧院
墨线连绵,粉本列阵,画笔挥洒
舞剧《永乐未央》
化肢体为笔 舞台为布
共绘中华古建 土木繁花
弦歌相继 丹青永固
编审:林帅超
终审:赵文


